يبرز فيلم صقر وكناريا كأحد أبرز الأعمال السينمائية في موسم صيف 2026، جامعاً لأول مرة بين النجمين محمد إمام وشيكو في تجربة تراهن على الكوميديا ضمن قالب من الإثارة. العمل من تأليف أيمن وتار، في ثاني تعاون له مع إمام بعد أبو نسب، وإخراج حسين المنباوي في ثالث لقاء فني بينهما.
عندما تتفوق الكوميديا على الإثارة
تبدأ أحداث الفيلم بشخصية صقر (محمد إمام)، الذي يعمل في عالم العصابات، لكنه سرعان ما يقرر التخلي عن ماضيه بحثاً عن حياة مستقرة. ينتقل صقر للعيش في مجمع سكني يجاور فيه بلال (شيكو)، الكاتب المتواضع المتخصص في الأدب البوليسي. ومن هذا التباين الحاد بين الشخصيتين، تنطلق سلسلة من المفارقات الكوميدية التي تشكل جوهر العمل.
يمنح سيناريو أيمن وتار الأولوية للكوميديا، خاصة في النصف الأول، حيث يتم التركيز على بناء الكيمياء بين شخصية شاهين العملية وشخصية بلال الحالمة. ورغم تصاعد الأحداث في النصف الثاني، يظل الرهان الحقيقي على خفة الظل والتفاهم بين البطلين، مما منح الفيلم هوية مغايرة لأفلام الإثارة التقليدية التي قدمها إمام سابقاً.
أداء استثنائي وتناغم فني
يقدم محمد إمام في هذا العمل أحد أفضل أدواره السينمائية؛ فبعد سنوات من الاعتماد على صورة البطل الأوحد في أفلام الحركة، يأتي صقر وكناريا ليقدمه في إطار مختلف. وجود شيكو كشريك في البطولة خفف من مركزية البطل، ومنح إمام مساحة أكبر للأداء التلقائي والكوميدي.
ويُحسب للمخرج حسين المنباوي إدراكه أن نقطة قوة الفيلم تكمن في استثمار التناغم بين بطليه، حيث ترك مساحة واسعة للمواقف اليومية والحوارات الساخرة، مؤجلاً التصعيد الحركي إلى مراحل لاحقة، مما جعل النصف الأول من الفيلم أكثر تماسكاً وحيوية.
توازن بين التراجع والإيقاع الختامي
رغم البداية القوية، شهد الفيلم تراجعاً طفيفاً في تماسك الحبكة بعد مرحلة التأسيس، إلا أنه نجح في استعادة حيويته في الفصل الأخير. ويعد مشهد الإثارة الختامي من أبرز نقاط القوة، لكونه مبنياً درامياً على مسار الشخصيات، وليس مجرد استعراض بصري.
ساهمت العناصر الفنية، وعلى رأسها الموسيقى التصويرية المتناغمة مع الحالة العامة للفيلم، في دعم لحظات التوتر والكوميديا على حد سواء. وفي الختام، ينجح صقر وكناريا في تجاوز عيوبه الدرامية بفضل التنفيذ الإخراجي الجيد والأداء المتناغم، ليترك لدى الجمهور انطباعاً إيجابياً وممتعاً.
